Direct Action Theatre: Pomáhat a Chránit

Představení “Pomáhat a Chránit” (Serve and Protect) česko-norského souboru Direct Action Theatre pracuje s těžkooděneckými uniformami jako hlavním obrazovým a symbolickým materiálem. Využitím uniforem v absurdních či neobvyklých situacích zpochybňuje hravou a pro diváky nečekanou formou status quo policie jako instituce či entity. Protagonisté v policejních uniformách balancují na pomezí umění a aktivismu (artivismu), vtahují diváky do surrealistických situací, kde jsou mocenské struktury dekonstruovány.

Inscenace, čerpající z jejich intervencí ve veřejném prostoru využívá tanečního umění, aby se tak dotkla témat environmentálního smutku, války, uniformity, davové brutality, a tak se přiblížila ke svému motu a podstatě: Pomáhat a chránit lidi, přírodu, potěšení, krásu a život samotný.

V inscenaci se objevuje nahota, kouř a násilí.

Představení je doporučeno pro diváky od 15 let.

Výjezd projektu je podpořen Arts Council Norway/ Kulturdirektoratet, Fond for utøvende kunstnere a Performing Arts Hub Norway.

Projekt je realizován za podpory Nové sítě z.s., Ministerstva kultury ČR, Statutárního města Plzně a Městského obvodu Plzeň 3.

Tvůrčí tým:
Jan Husták, Nela H. Kornetová, Øystein Elle, Ellen Røhr-Staff, Björn Honsson, Arnt Christian Hellum Teigen, Per Magnus Barlaug, Guillermo John Magno, Mohammed Ellyas Lehry, Daniel Halvoník, Annalisa Dal Pra, Henrik Olsson, Kristin Honsson, Trym Grønner Flikke, Matthew Rogers, Serafina Wexels-Moore, Felix Noslier, Lukáš Kubičina, Tomáš Florea, Tomáš Janypka, Johana Schmidtmajerová, Jana Zoubková.

Délka: 90 min

(EN)

“Direct Action Theater’s” performance “Serve and Protect” works with riot police uniforms as the main visual and symbolic material. By placing these uniforms into absurd or uncommon situations they playfully question the status quo of the police as an institution or an entity. They work on the border of art and activism (artivism) “serving and protecting” the people, nature, pleasure, beauty, and life itself.

Based on their public interventions, their dance performance twists the traditional power roles in society. It tenderly works with the energy of violence and protest and whimsically touches the themes of environmental sadness, war, uniformity, and crowd brutality.

The production features nudity, smoke, and violence.

The performance is recommended for audiences ages 15 and up.

The project is supported by Arts Council Norway/ Kulturdirektoratet, Fond for utøvende kunstnere a Performing Arts Hub Norway.